Schauspieler/Schauspielerin
Auch bekannt als: Darsteller/in · Actor/Actress
Über den Beruf
Schauspieler/innen verkörpern Figuren auf Bühne, Leinwand oder Bildschirm. Sie studieren Dreh- und Theatertexte, recherchieren historische und psychologische Hintergründe und entwickeln im Austausch mit Regie und Ensemble eine stimmige Interpretation. In szenischen Proben feilen sie an Gestik, Mimik, Stimme und Bewegungsabläufen, trainieren den Umgang mit Kostümen, Requisiten oder Waffen und passen ihre Darstellung an Bühnenbild oder Drehort an. Immer häufiger agieren sie in virtuellen LED-Filmsets, die bereits während des Drehs digitale Umgebungen zeigen. Während Vorstellungen treten sie live vor Publikum auf, bei Film und TV spielen sie Szenen wiederholt aus verschiedenen Kameraperspektiven und begutachten das Material gemeinsam mit der Regie. Häufig synchronisieren sie spätere Tonaufnahmen selbst oder leihen fremdsprachigen Produktionen ihre Stimme. Einige geben zusätzlich Schauspielunterricht oder arbeiten theaterpädagogisch.
Ausbildung & Zugang
Zugang zum Beruf
Für den Einstieg wird i.d.R. ein abgeschlossenes grundständiges Studium im Schauspiel oder eine abgeschlossene Ausbildung als Schauspieler bzw. Schauspielerin verlangt. Für Führungspositionen oder spezialisierte Aufgaben ist meist ein Masterstudium erforderlich. In Wissenschaft und Forschung wird häufig eine Promotion, z.B. zum Dr. phil., oder eine Habilitation vorausgesetzt; die Promotion baut i.d.R. auf einem Hochschulabschluss wie Master oder Staatsexamen auf und umfasst Dissertation sowie mündliche Prüfung, die Habilitation verlangt u.a. Promotion, Habilitationsschrift, mündliche Prüfung und mehrere wissenschaftliche Veröffentlichungen.
Stellenangebote
Karriere & Weiterbildung
Häufige Fragen
Was verdient man als Schauspieler/in?
Das Gehalt liegt typischerweise bei 3.787 € brutto im Monat. Je nach Erfahrung, Produktionsbudget und Region kannst du zwischen 3.179 € und 4.746 € verdienen.
Ist der Beruf als Schauspieler/in körperlich anstrengend?
Der Beruf verlangt eine gute Kondition: Lange Proben, Zwangshaltungen und schnelle Wechsel zwischen Tanz- oder Kampfszenen sind Alltag. Du brauchst Belastbarkeit von Wirbelsäule, Beinen und Armen, Ausdauer für abendfüllende Shows sowie Koordination, um mit Requisiten oder Waffen sicher umzugehen.
Wie sind die Berufsaussichten als Schauspieler/in?
Die Berufsaussichten als Schauspieler/in sind ausgeglichen. Die Beschäftigung wächst bis 2040. Für Arbeitgeber wird es bis dahin schwieriger, Fachkräfte zu finden – Bewerber/innen profitieren von sinkender Konkurrenz. Aktuell ist der Fachkräftemangel jedoch gering und offene Stellen werden meist schnell besetzt. Außerdem werden weniger Altersabgänge erwartet als in vielen anderen Berufen.
Welche digitalen Skills braucht man als Schauspieler/in?
Digitale Kompetenz ist vor allem beim Einsatz smarter Textilien gefragt. Programmierbare LED-Kostüme müssen bedient und in das Spiel eingebunden werden, daher solltest du mit ihrer Technik und Wirkung vertraut sein.
Wie sind die Arbeitsbedingungen als Schauspieler/in?
Unregelmäßige Arbeitszeiten mit Abend-, Wochenend- und Reiseterminen sowie Proben unter Hitze, Kälte oder Regen gehören zum Alltag.
Womit arbeitet man als Schauspieler/in?
Zum Handwerkszeug gehören Text- und Drehbücher, Probenpläne und Regiekonzepte. Auf der Bühne oder vor der Kamera nutzt du zusätzlich Requisiten und Kostüme, um deinen Charakter sichtbar zu machen.
Kann man sich als Schauspieler/in selbständig machen?
Ja, viele Schauspieler/innen arbeiten freiberuflich. Du kannst dich zum Beispiel mit einer eigenen Agentur für kulturelle Events oder als private Künstlervermittlerin bzw. ‑vermittler selbständig machen.
Welche Weiterbildungsmöglichkeiten gibt es als Schauspieler/in?
Fortbildungen reichen von Kamera- und Theaterschauspiel über Stimm- und Sprachtraining bis zu Rhetorik oder Körpersprache. Solche Kurse frischen deine Technik auf und erweitern dein Repertoire für neue Rollen.
Welche Aufstiegsmöglichkeiten gibt es als Schauspieler/in?
Aufstiegsmöglichkeiten ergeben sich vor allem über ein Bachelor- oder Masterstudium in Regie, Theaterpädagogik, Musiktheater oder Schauspiel. Mit einem anschließenden Master oder einer Promotion kannst du in die künstlerische Leitung von Bühnen wechseln oder in Forschung und Lehre gehen.